Lección 3. Escenas y presets

En la primera lección montamos escenas con cuatro focos, todos a la vez y de un solo color. Rápido, pero algo tosco. Hoy aprenderemos a pintar la luz con más finura: añadiremos cabezas móviles, dirigiremos sus haces adonde haga falta, dominaremos el color exacto y crearemos presets: piezas con las que una escena se monta en tres clics.

Hará falta el proyecto de las lecciones anteriores (4 focos y las escenas). El equipo sigue sin ser obligatorio: todo se ve en el visualizador.

Paso 1. Añadimos cabezas móviles desde la biblioteca

Una cabeza móvil es un aparato montado sobre una lira motorizada: gira en horizontal y en vertical, así que el haz puede enviarse a cualquier punto de la sala.

Vamos a Patch → «Añadir aparato» → esta vez elegimos «De la biblioteca». Escriba su modelo en el buscador, o coja cualquiera parecido: para practicar vale cualquiera. Añadida una, pulse duplicar y ya tiene la pareja.

Fig. 1 — La biblioteca: buscamos una cabeza móvil y la añadimos
Fig. 1 — La biblioteca: buscamos una cabeza móvil y la añadimos

Paso 2. Colocamos los aparatos en el plano (2D)

Cambie el visualizador al modo 2D: es la vista desde arriba, el plano de su sala. Arrastre las cabezas adonde vayan a colgar de verdad, por ejemplo a los lados del escenario.

Al aparato seleccionado le aparece un panelito de altura: suelo, soporte, truss, techo. Pondremos las cabezas en un truss.

Fig. 3 — El plano 2D: colocamos las cabezas a los lados del escenario, altura: truss
Fig. 3 — El plano 2D: colocamos las cabezas a los lados del escenario, altura: truss

Vuelva a 3D: las cabezas están colgadas y alumbran.

💡 Consejo: cuanto más exacta sea la colocación de los aparatos en el programa, más honesta será la imagen en pantalla, y menos sorpresas se llevará en la sala.
Fig. 4 — 3D: las cabezas en el truss, los haces a la vista
Fig. 4 — 3D: las cabezas en el truss, los haces a la vista

Paso 3. Seleccionamos aparatos uno a uno (y los resaltamos)

En la primera lección seleccionábamos todo el grupo con el chip «Focos». Ahora al lado ha aparecido el chip «Cabezas». Y los aparatos también se pueden elegir de uno en uno: clic, seleccionado; otro clic, quitado. Con varios seleccionados, los ajustes se aplican a todos a la vez.

⌨️ Un truquito: mantenga pulsada la tecla H y los aparatos seleccionados se encenderán al máximo. Eso es Highlight (resaltar): en una sala con veinte aparatos se ve al instante a cuáles está manejando.
Fig. 5 — Dos cabezas seleccionadas; arriba, los chips de grupo
Fig. 5 — Dos cabezas seleccionadas; arriba, los chips de grupo

Paso 4. El color, con más precisión

La paleta está a mano: son los colores rápidos. Pero al lado hay también una selección exacta: haga clic en la muestra de color y se abrirá la paleta completa, donde se caza cualquier matiz.

Los faders de canal de abajo muestran de qué se compone el color: rojo, verde, azul. ¿Necesita precisión de farmacia? Haga clic en la cifra que hay encima del fader y escriba el valor con el teclado.

Fig. 6 — La selección exacta de color y los faders de canal
Fig. 6 — La selección exacta de color y los faders de canal

Paso 5. Posiciones: dirigimos los haces con el pad

Seleccione las dos cabezas. En el panel Posición hay un pad cuadrado: arrastre el punto y las cabezas giran tras él. En horizontal es el pan; en vertical, el tilt.

Dirija los haces al centro de la pista. Muévalos y mire en 3D cómo recorren la sala.

¿Ha dado con una posición bonita? Demos a las cabezas blanco y a los focos un azul profundo de fondo… y guardemos la escena como «Entrada del artista». Ya no son cuatro manchas iguales, sino una imagen con profundidad.

Paso 6. Presets: piezas en lugar de ajustes

La posición «al centro de la pista» la va a usar constantemente. ¿Y va a mover el pad desde cero cada vez? No.

  1. Seleccione las cabezas (la posición ya está puesta).
  2. Pestaña «Presets» → «+ Preset».
  3. Llámelo «Centro», categoría «Posición (Pan/Tilt)» → Guardar.

Listo: eso es una pieza. En cualquier momento, en cualquier escena: selecciona las cabezas → toca «Centro» → los haces se colocan solos.

Fig. 9 — Creación de un preset: nombre «Centro», categoría «Posición»
Fig. 9 — Creación de un preset: nombre «Centro», categoría «Posición»

Haga un par de posiciones más — «Al escenario», «A la sala» — y un par de presets de color (categoría «Color»): su rojo de marca, un blanco cálido.

💡 Para qué sirve todo esto: ahora una escena nueva se monta como con piezas de construcción. Cabezas → preset «Al escenario» → preset «Blanco cálido». Focos → «Rojo de marca». Cuatro clics y la escena está lista. Con presets deja de ajustar y empieza a componer, que es justo como trabajan los diseñadores de iluminación en las consolas grandes.

Paso 7. La escena final de la lección

Montemos una imagen más: los focos dan un fondo azul y las cabezas lanzan haces blancos cruzados por el centro. La guardamos como «Final».

En la lista de escenas hay ya toda una paleta de estados de ánimo: desde un baño de color sencillo hasta imágenes con volumen hechas de haces. Láncelas una tras otra y note la diferencia con lo que había al principio.

Resumimos

Hoy hemos:

  • añadido cabezas móviles desde la biblioteca y las hemos colocado en el plano 2D;
  • aprendido a seleccionar aparatos uno a uno y a resaltarlos con la tecla H;
  • dominado el color exacto (paleta y valores de canal);
  • dirigido los haces con el pad de posición;
  • creado presets de posiciones y colores, y ahora las escenas se montan en segundos.

Qué viene ahora: en la siguiente lección volvemos al movimiento: veremos los chases más a fondo, los haremos amigos de la música de verdad y repasaremos los efectos ya preparados, incluidos los efectos de movimiento para nuestras cabezas nuevas.

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